Exposición: Tan Lejos, Tan Cerca: Documentalismo Fotográfico En Los Años 70

A principios de los años 70, una nueva generación de fotógrafos dirigió su objetivo más allá de las realidades urbanas para capturar la España rural de la época.  Alejados de la iconografía oficial, Koldo Chamorro, Cristina García Rodero, Cristóbal Hara, Fernando Herráez, Anna Turbau y Ramón Zabalza reflejaron la vida en las pequeñas ciudades de provincia, las culturas marginales y las tradiciones, siempre con una mirada personal e innovadora, alejada de los estereotipos impuestos por la etapa franquista.Estos seis artistas se caracterizan por haber renovado el género al aplicar un enfoque directo y una visión nueva que sentó las bases para las generaciones posteriores.La exposición está comisariada por Cristina Zelich, organizada por el festival PHotoEspaña y la Fundación Foto Colectania y producida por el Ministerio de Cultura.Aunque herederos, en cierto modo, del realismo humanista de los fotógrafos de la generación anterior, los seis autores que integran esta exposición se diferencian de aquellos en su mirada, marcada por la franqueza, y en su forma directa de observar y documentar la realidad huyendo de poéticas almibaradas, recurriendo en ocasiones a encuadres que crean imágenes próximas al realismo mágico de gran fuerza expresiva y otros recursos propiamente fotográficos que avalan su profundo conocimiento del medio.KOLDO CHAMORRO (1949-2009)Nacido en Vitoria, Koldo Chamorro fue miembro fundador del Grupo Alabern junto a Joan Fontcuberta, Pere Formiguera, Manel Esclusa y Rafael Navarro.  Entre sus series de fotografías más reconocidas se encuentran: España mágica, Los Sanfermines, El nacimiento de una nación, Los monstruos sagrados.”Desde el punto de vista ético, soy consciente respecto al hecho de que actuar como observador te obliga a asumir la responsabilidad de aceptar que tu trabajo posee una carga de subjetividad, de parcialidad y de determinismo El reportero debe tener presente que el reportaje es incómodo para la sociedad, puesto que su estética suele ser generalmente desabrida y cáustica”.CRISTINA GARCÍA RODERO (1949-)En 1974, Cristina García Rodero inició lo que se convertiría en un vasto trabajo de investigación sobre costumbres, celebraciones y ritos religiosos en la España rural, trabajo que se prolongó a lo largo de quince años y culminó con la publicación del libro España Oculta (Lunwerg Editores, 1989).”El viaje para mí es descubrimiento, conocimiento; poder compartir, ser testigo. Es regresar con un tesoro: traer imágenes que estén a la altura de lo vivido y hacer de eso una obra personal que te defina como creador y como persona, que es a lo que todos aspiramos en realidad”.CRISTÓBAL HARA (1946-)Cristóbal Hara trabajó exclusivamente en blanco y negro hasta 1985, pero desde entonces lo hace solo en color, un cambio que supone un punto de inflexión en su búsqueda de un lenguaje propio, con una clara influencia de la tradición pictórica y cultural española.”Hay fotografías que solo puedes hacer cuando estás dentro de lo que está pasando y metido en ese ritmo. Solamente ahí eres invisible, porque estás física y emocionalmente en armonía con él. (…) Frente a la supuesta objetividad y honestidad del fotoperiodista, yo intentaba dar gato por liebre ( )”.FERNANDO HERRÁEZ (1948-)Fernando Herráez empezó en  la segunda mitad de la década de los setenta a recorrer la Península, centrando su atención en la vida cotidiana de los pueblos y también en sus fiestas y tradiciones. A través del encuadre, pone en relación a los personajes con su entorno, manteniendo siempre una distancia con los sujetos fotografiados.”Los fotógrafos son como los antiguos navegantes que descubrían tierras, gentes, cosas nunca vistas. Lo nunca visto, lo que se ve una vez y nunca volverá a verse, salvo a través del prisma sorprendido del artista. Esa es la materia, el arte de la fotografía.”ANNA TURBAU (1949-)A raíz de una serie de fotografías realizadas en el Barrio Chino de Barcelona en 1975 entró en contacto con la ciudad marginal que el franquismo había ocultado. Esto fue el detonante que le hizo abandonar el diseño para dedicarse a la fotografía. En 1976 se trasladó a vivir a Galicia. Sus imágenes dieron también visibilidad al papel central que desempeñaban las mujeres en la sociedad rural gallega.”Mi trabajo era muy claro, saltar las barreras del caciquismo, la censura y la represión policial. Trabajé con grandes periodistas que respetaron mi trabajo y nunca jamás mi condición de mujer fue un impedimento para un trabajo, por difícil y arriesgado que fuera.”RAMÓN ZABALZA (1948-)En los años setenta, Ramón Zabalza comprendió que las relaciones entre fotografía y antropología podían ser fecundas. Al descubrir las capacidades expresivas de la fotografía, empezó a realizar su trabajo sobre la minoría gitana en España que desembocaría en la publicación de su libro Imágenes gitanas.”Los viajes a la España profunda y el descubrimiento de la antropología suscitaron en mi? el deseo de asomarme a culturas diferentes, que me proporcionasen una mejor comprensión de la mía.”ActividadesEncuentros con Ander Gillenea, Cristina García Rodero, Anna Turbau y Clemente BernadActividades familiaresIrudia paperean, Argazkilariaren estudioa, Argiaren magiaTaller de artista conIñigo RoyoActividades infantiles en NavidadArgiaren magia, Irudia paperean, Argazkilariaren estudioa, Goazen kaleraVisitas guiadas

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